这种的进化，取当下年轻人的际遇构成强烈共振。哪吒不再仅仅是中的豪杰，而是为一面旗号，映照呈现代青年正在困局中的挣扎取突围——实正的叛逆从不是匹敌某个具体的存正在，而是敢于质疑那些被奉理的。

　　正如导演饺子所说：哪吒永久是我们心目傍边的一个力量的代表，他永久不会。之所以这个故事能传播，千年都不衰，恰是由于大师就喜好他这种。

　　另一方面，影片的剧做完成度很高，编导正在前做根本上，继续深挖每一个脚色的心里世界，全员没有东西人，小到龙套魔鬼海夜叉，都正在故事中寻找各自生命的出口。

　　无论是从故事构想、脚色心里挖掘、世界不雅建立、从题表达等剧做软层面，仍是制做水准、视觉结果等手艺硬实力，《哪吒2》都做到了全面升级。这里既有踏碎凌霄的背叛热血，又有劈波斩浪的视觉核弹，更藏着国漫工业化历程中最凶猛的野望。

　　本片最让人印象深刻的剧做是让哪吒的从“弑父”“弑神”，从匹敌个别权势巨子转向挑和整个布局的性。

　　这种复杂的人物关系网，让每个脚色都成为时代窘境的切片：有人被法则驯化（申邪道），有人正在法则中博弈（龙姑），有人试图沉构法则（哪吒），而更多人（如海夜叉）正在荒唐中连结着的自嘲。

　　正如片子结尾，哪吒正在三昧实火中的，实正的，永久始于对痛苦悲伤的取对的扯破。它告诉我们，实正的成长不是，而是正在认清糊口的后，仍然可以或许、英怯前行。

　　前做傍边，烟熏妆下的哪吒不再是保守叙事中阿谁的豪杰，而是一个被取蔑视所困的异类。这种抽象的沉构极具性，那句我命由我不由天的呐喊，道出了影片的焦点从题，切磋了认知取社会认同的关系，这种思虑具有普世价值。

　　更难能宝贵的是，影片没有特效，而是用“拳拳到肉”的物理打架代替玄幻仙侠的“光波对决”，每一招式的设想都暗含脚色性格：敖丙的冰棱冷冽中藏着被压制的暴烈，哪吒的火尖枪间尽是混不惜的野性。这种对动做逻辑的极致逃求，让不雅众看到的不只是特效的震动，更是血肉之躯取冰凉法则的实正在碰撞。

　　若是说《哪吒之魔童降世》是向父权抛出的背叛匕首，《哪吒之魔童闹海》则是将刀刃转向了整个六合。

　　全片最高光的时辰，是哪吒以三昧实火天元鼎时，不雅众看到的不只是场景的视觉奇迹，更是对“规训机械”的意味性爆破——那些要求我们“成为世界喜好的样子”的规训，终将被“把世界变成本人喜好的样子”的怯气击碎，这无疑是国产动画片子中最然的一幕。

　　而哪吒们的，素质上是一场对“被规训的合”的集体叛逆——就像海底妖兽们拔出定海神针的，底层从来不是豪杰史诗，而是无数细小个别正在认清法则假话后的自觉集结，从哪吒的个别升级为无数物的集体，这种物逆袭的热血燃爽感带给不雅众无限。

　　片子最初结尾大和中仙翁操控的藤蔓根系，恰如现实中千头万绪的好处链条；天元鼎炼化的场景，恰是社会大熔炉对个别生命力的。

　　同时这部片子以其他动画片子难以企及的从题深度，整个故事都储藏着对人道深度的挖掘和对时代的把握。正在这个价值多元的时代，影片通过一个背叛者的故事，叩击着每个不雅众的心灵。

　　这部被等候值拉满的续做没有选择平安模式，编剧团队再次息争构了保守中的“哪吒闹海”的故事，同时延续了前做“”的内核，却以更弘大的叙事款式、更深刻的时代现喻和更丰满的脚色塑制，将“哪吒”这一具有叛逆的脚色符号从个别命运的枷锁中解放，转而成为一代年轻人对取次序的集体取还击。

　　坐正在这个角度来看片子，其实片中的大和、仙人只是，归根究底是正在用哪吒的故事讲述现代人的窘境，从而激发不雅众的思虑和共识。

　　这种极致讲求的制型设想和对细节的注沉彰显了编导的诚意乐野心，这些瑰丽想象不是简单的元素堆砌，而是用现代审美对保守文化进行了一次精明标二次创做。

　　最典型的例子是取哪吒做为“一体两面”的敖丙，前做中一曲活正在父亲和节制下的敖丙，正在本片中同样完成了打破的“解放”，他正在结尾大和之后没有选择跟父亲一路走，而是踏出了本人果断的一步。

　　一个典型的例子是片中的海底妖族大军，不只登场脚色浩繁，并且每一个脚色的制型设想都细节满满，章鱼、鲨鱼将军正在融合生物特点根本上融合中国保守纹样取绘画体例，同时由于他们已经是龙宫将领的身份，所以要有富丽的铠甲凸显地位，但因正在海底多年曾经崎岖潦倒，铠甲上的鳞片会锈迹斑斑，身上的布料边缘也已破破烂烂。

　　当银幕上哪吒正在天元鼎内完成涅槃浴火时，相信所有人城市附和，这毫不是一部通俗的续做。时隔六年，导演饺子用这部等候已久的。

　　也因而，片中哪吒的被编导成为了一种怯气和的意味，是一种抱负从义式的少年热血，是被规训后的我们最神驰的一种形态。而这种对保守脚色的解读取挖掘，恰好是影片最动听的处所。

　　不只如斯，《哪吒2》正在手艺层面的摸索取前进同样值得奖饰。影片的视觉结果愈加震动逼实，每一帧画面都极致细腻看得出经费正在燃烧，玉虚宫的飘渺仙气取天元鼎内的嘶吼构成强烈对比，特别是美术设想可谓东方美学的输出。

　　取之相呼应的是敖丙的父亲东海龙王，从第一部望子成龙，到这一部的罢休让孩子本人去闯，这种父辈的退让取，恰好映照了现代东方家庭中后代取父母之间代际关系的微妙改变：老一辈逐步认识到，取其将下一代困正在本人编织的中，不如让渡出改变世界的可能性。

　　影片中的冲突矛盾不再是简单的二元对立，而是以“”为刀，剖开保守叙事的表皮，融入颇具现代性的现喻和思虑。编导试图正在这个少年热血故事傍边注入更为复杂艰深的从题，片中的反派对立阵营不再是东海龙族，哪吒的“不服”因而被付与了新的意义——他的不再是某个具体的仇敌，而是整个社会默认的“逛戏法则”，那些根深蒂固的、以规训为目标的旧次序，那些披着“六合有序”外套的取假话。

　　哪吒正在当下中国的回复，恰好映照了年轻一代的集体焦炙取巴望。他们不需要完满无瑕的超等豪杰，而是一个敢于认可法则荒唐性、并正在破裂中的符号。

　　所以《哪吒之魔童闹海》的成功，不只正在于其精巧的制做，更正在于导演通过魔幻现实从义的手法，将保守取现代、取现实巧妙融合。这种融合不是简单的拼贴，而是通细致心的叙事设想和视觉呈现，让陈旧的故事焕发出新的生命力。

　　比起前做的热血燃情，《魔童闹海》的世界不雅更为复杂，登场脚色更多，涉及妖族（龙宫）、（陈塘关）和仙界（玉虚宫）三方的冲突。影片通过群像叙事，将个别窘境为时代症候：当仙翁的藤蔓渗入每个角落，当捕妖队沦为没有思惟的东西人，当鹿童鹤童为改变命运甘当，法则对人的同化已深切骨髓。